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21 junio, 2026 No hay comentarios

El Quinto: nacido de la memoria, la familia y la tierra de La Rioja

El Quinto es un vermut artesanal elaborado en La Rioja por Isabel Espinosa Sáenz junto a su entorno familiar. Un proyecto que nace en el ámbito rural del Valle de Ocón y que se construye desde una idea sencilla pero profundamente personal: elaborar una bebida con identidad, historia y vínculo directo con la tierra. No es un producto pensado desde la industria, sino desde la cercanía de una bodega familiar y el tiempo que exige la elaboración pausada.

El proyecto se desarrolla en Corera, dentro de la bodega familiar Ciudad de Parparina, donde la producción se mantiene en pequeños lotes y sin estructura industrial.

La base del vermut es el Tempranillo procedente de viñedos propios, macerado con hierbas aromáticas naturales, especias y caramelo. El resultado es un vermut equilibrado, con una entrada suave, matices dulces y amargos en armonía y un final largo y especiado que refleja el carácter del producto.

Más que una receta cerrada, El Quinto es el resultado de un proceso vivo, donde la elaboración artesanal y el conocimiento del vino se encuentran en cada fase.

Isabel Espinosa Sáenz y una historia familiar

Detrás de El Quinto está Isabel Espinosa Sáenz, que junto a su pareja José y sus hijas ha convertido una historia familiar y de amistad en un proyecto enológico con identidad propia.

El nombre del vermut, El Quinto, nace en recuerdo de un amigo ausente cuya presencia simbólica sigue acompañando cada botella. Esa carga emocional forma parte del alma del proyecto, que no se entiende únicamente como un producto gastronómico, sino como una forma de preservar la memoria.

El lema que acompaña a la marca resume ese espíritu: “Cada sorbo un recuerdo, cada brindis una historia.”

Un vermut de elaboración cuidada y carácter propio

El Quinto, con una graduación alcohólica del 15% y formato de 75 cl, se caracteriza por un perfil aromático complejo, donde las hierbas y especias naturales conviven con una base vinosa equilibrada.

Es un vermut versátil, pensado para el aperitivo, que puede disfrutarse solo, con hielo o acompañado de naranja, así como en maridaje con tapas, embutidos o quesos curados. Su propuesta recupera el valor del consumo pausado y social del vermut tradicional.

Producción limitada y distribución cercana

La comercialización de El Quinto se realiza exclusivamente en circuitos reducidos, con presencia en ferias locales y en provincias limítrofes de La Rioja, especialmente en el País Vasco, donde ha encontrado parte de su público inicial.

Esta distribución limitada refuerza su carácter artesanal, basado en el contacto directo con el consumidor y en una filosofía de producción ajustada a la propia viña.

Reconocimiento en el sector del vermut artesanal

A pesar de su reciente trayectoria, El Quinto ha logrado destacar en el ámbito de los vermuts de autor, obteniendo una medalla de plata en el Concurso Internacional de Vermuts Artesanos Ver-Art-Es Awards 2026, celebrado en Madrid.

Un reconocimiento que sitúa este proyecto dentro del nuevo panorama de bebidas artesanales que están recuperando la importancia del origen, el proceso y la identidad del producto.

Artesanía líquida con identidad propia

El Quinto representa una forma de entender la elaboración artesanal desde la honestidad del proceso y el vínculo directo con el territorio. En un contexto donde el vermut vive un renovado interés, este proyecto aporta una visión íntima, donde cada botella recoge una historia familiar y un modo de hacer ligado a la tierra.
Puedes encontrar más información en su página web: https://isabelespinosa.es/  en sus redes sociales 📷 @vermut_elquinto o en su registro como artesano en Artesanía de La Rioja

5 junio, 2026 No hay comentarios

La tradición alpargatera de Francisco José Soldevilla Jiménez

Pocas piezas han recorrido tantos siglos con tanta naturalidad como la alpargata. Ha pasado de los caminos de tierra y las labores del campo a escaparates, pasarelas y armarios de medio mundo sin perder algo esencial: su vínculo con el trabajo artesanal.

En La Rioja, la alpargata forma parte de una larga tradición vinculada al calzado hecho a mano, especialmente extendida en distintos municipios de la región donde este oficio tuvo una presencia destacada durante décadas.

En este contexto, Francisco José Soldevilla Jiménez continúa dedicándose a la confección artesanal de alpargatas, bajo la firma Albas Espadrilles, manteniendo vivo un saber hacer que sigue teniendo su espacio en el presente.

Un oficio que sigue presente en Quel

En Quel, la elaboración de alpargatas también formó parte del tejido productivo local, dentro de una tradición más amplia vinculada al trabajo textil y al calzado artesanal en La Rioja.

Aunque aquella actividad ha cambiado con el paso del tiempo, el oficio no ha desaparecido por completo. Hoy, sigue presente a través de pequeños talleres y profesionales que continúan apostando por una producción cuidada.

Ese es el camino que sigue Francisco José Soldevilla Jiménez, elaborando distintos modelos de alpargatas donde tradición y funcionalidad siguen caminando juntas.

Del modelo tradicional a nuevas formas

El catálogo de Albas Espadrilles incluye desde la clásica alpargata plana tradicional hasta modelos como las valencianas o los zuecos, adaptándose a distintos estilos y usos sin perder la esencia de este tipo de calzado.

Cada par requiere un proceso preciso en el que intervienen materiales textiles, suelas y ensamblajes que conservan un importante componente manual. El resultado son piezas ligeras, resistentes y pensadas para el uso diario.

Más allá de la moda, las alpargatas siguen representando una forma de fabricar donde el tiempo y el conocimiento del oficio continúan teniendo valor.

Un trabajo que cruza fronteras

Aunque el taller mantiene sus raíces en Quel, buena parte de la actividad comercial de Albas Espadrilles se desarrolla también fuera de la comunidad.

Actualmente, trabajan principalmente con clientes situados en Francia y Madrid, además de la tienda física que abre en Quel entre mayo y septiembre, coincidiendo con la temporada de mayor actividad.

Ese interés internacional refleja el valor que sigue teniendo la artesanía vinculada al calzado tradicional, especialmente entre quienes buscan productos elaborados con mayor cuidado y personalidad.

 

Artesanía que sigue avanzando

Lejos de quedarse anclado en el pasado, el proyecto ha sabido adaptarse a nuevas formas de comercialización a través de internet, permitiendo que sus alpargatas lleguen a clientes de distintos lugares sin perder el carácter artesanal del producto.

En un momento en el que cada vez se valora más lo auténtico y lo duradero, trabajos como el de Francisco José Soldevilla Jiménez ayudan a mantener vivo un oficio profundamente unido a la cultura mediterránea y a la tradición del calzado hecho a mano.

Descubrir Albas Espadrilles

Para conocer más más sobre el trabajo de Francisco José Soldevilla Jiménez y descubrir los modelos de Albas Espadrilles se puede hacer a través de su página web: www.albasespadrilles.com, Instagram: @albasespadriles o Facebook: #AlbasEspadriles

También es posible ampliar información sobre su perfil artesano en Artesanía de La Rioja

23 mayo, 2026 No hay comentarios

El ritmo silencioso de la apicultura artesanal: Peñabeja

Mientras gran parte del paisaje permanece quieto, miles de abejas trabajan sin descanso entre flores, montes y bosques de La Rioja Alta. Su labor apenas se percibe a simple vista, pero de ella depende mucho más que la producción de miel. Detrás de ese equilibrio natural se encuentra el trabajo paciente de apicultores como Pablo Suárez Tolivia, creador de Miel Peñabeja.

Su proyecto nace de una forma de entender la apicultura vinculada al territorio, a los ciclos naturales y al respeto por las colmenas. Desde distintos enclaves de La Rioja Alta, elabora y envasa miel natural pura de abeja, principalmente variedades de mil flores y miel de bosque, procedentes de sus propias colmenas.

La apicultura como conexión con el paisaje

La miel cambia según el entorno. No sabe igual una miel obtenida entre flores silvestres de primavera que otra procedente de zonas de bosque y montaña. Esa diversidad vegetal es precisamente una de las riquezas de la apicultura riojana.

En el caso de Miel Peñabeja, las colmenas se sitúan en espacios donde las abejas encuentran floraciones variadas y vegetación propia de la zona. De ahí surgen mieles con perfiles diferentes: desde la suavidad aromática de la miel milflores hasta los matices más intensos y oscuros de la miel de bosque.

Cada cosecha depende directamente del clima, de la floración y del comportamiento natural de las abejas, por lo que ninguna temporada es exactamente igual a la anterior.

Un producto puro, sin artificios

La miel artesanal conserva algo que cada vez se valora más: su sencillez. No necesita añadidos ni procesos complejos para mantener sus propiedades.

El trabajo de Pablo Suárez Tolivia se centra precisamente en preservar esa autenticidad. Sus mieles proceden directamente de las colmenas y mantienen las características propias de una producción natural ligada al territorio.

La cristalización, los cambios de color o las variaciones de sabor forman parte de esa naturalidad y reflejan el origen real del producto.

Tradición y cercanía

Aunque Miel Peñabeja trabaja con una producción limitada, el proyecto mantiene una relación muy directa con quienes consumen sus productos. Esa cercanía permite poner en valor no solo la miel, sino también el trabajo que existe detrás de cada cosecha.

La apicultura artesanal requiere observación constante, cuidado de las colmenas y un profundo conocimiento del entorno. Las abejas marcan el ritmo y el apicultor aprende a adaptarse a ellas y a los tiempos de la naturaleza.

En un contexto donde la producción industrial domina gran parte del mercado alimentario, proyectos como este recuperan el valor de los alimentos elaborados desde la paciencia y el respeto por el medio rural.

Una miel ligada a La Rioja Alta

Las mieles de Peñabeja reflejan el paisaje donde nacen. La variedad de flores, montes y bosques de La Rioja Alta aporta matices distintos a cada cosecha y convierte cada tarro en una pequeña muestra del entorno del que procede.

La miel milflores ofrece perfiles más suaves y florales, mientras que la miel de bosque presenta un sabor más profundo e intenso, muy apreciado por quienes buscan productos con personalidad marcada.

Descubrir Miel Peñabeja

Quienes quieran conocer más sobre el trabajo de Pablo Suárez Tolivia y descubrir las variedades de Miel Peñabeja pueden hacerlo a través de sus redes sociales: Instagram: @mielpabeja; Facebook: #MielPeñaAbeja  o también es posible ampliar información sobre su perfil artesano en  https://www.artesaniadelarioja.org

20 mayo, 2026 No hay comentarios

Uyunix: artesanía en acero para objetos pensados para durar

Hay objetos cotidianos que apenas llaman la atención hasta que alguien decide replantearlos desde el diseño y la funcionalidad. Eso es lo que ocurre con Uyunix, el proyecto del artesano Víctor Enrique Terrón Nolasco, especializado en metalistería artística y lampistería.

Su trabajo se centra en la creación de cascadores de frutos secos elaborados en acero de alta resistencia, diseñados tanto para uso doméstico como profesional. Piezas robustas, funcionales y concebidas para acompañar durante años.

Metalistería con mirada contemporánea

La propuesta de Uyunix parte de una idea clara: recuperar el valor de los objetos bien hechos. Frente a productos de consumo rápido, Víctor Enrique Terrón apuesta por materiales resistentes, acabados cuidados y un diseño pensado para el uso real.

Cada cascador combina precisión técnica y trabajo artesanal. El acero aporta solidez y estabilidad, mientras que las líneas limpias y el diseño funcional reflejan una estética contemporánea y sobria.

Aunque se trata de un utensilio cotidiano, detrás de cada pieza existe un proceso donde intervienen la manipulación del metal, el ajuste manual y la atención al detalle.

Diseño útil, sin artificios

Uno de los aspectos más interesantes del proyecto es su capacidad para convertir un objeto práctico en una pieza con personalidad propia. Uyunix demuestra que la artesanía también puede aplicarse al diseño funcional, creando herramientas resistentes y eficaces sin renunciar a la estética.

El resultado es una propuesta diferente dentro de la artesanía riojana, donde la metalistería encuentra un espacio entre la utilidad y el diseño industrial contemporáneo.

Descubrir Uyunix

Puedes conocer más sobre el trabajo de Víctor Enrique Terrón Nolasco a través de sus canales en internet: Página web, Instagram: @uyunix.ec o Facebook: UYUNIX.También es posible ampliar información sobre su perfil artesano en nuestra web: Artesanía de La Rioja

15 mayo, 2026 No hay comentarios

Celebración del Consejo Riojano de la Artesanía.

El Consejo Riojano de Artesanía informa de la concesión de ocho nuevos carnés y de ocho renovaciones de la calificación artesanal.

La Rioja cuenta con 288 carnés entre empresas artesanas (personas físicas y jurídicas), artesanos honorarios y artesanos responsables que desarrollan su trabajo por cuenta de empresas artesanas personas jurídicas.

Este órgano de representación del sector ha comunicado también la inclusión de un nuevo oficio, elaboración de piezas en resina, en el repertorio.

El Consejo Riojano de Artesanía, presidido por el director general de Empresa, Energías e Internacionalización, Amadeo Lázaro, ha informado hoy, día 15, de la concesión de seis nuevos carnés de artesanía artística y tradicional, y otro dos de
artesanía agroalimentaria.

Asimismo, este órgano de representación de artesanos, entidades, organismos y organizaciones profesionales en esta Comunidad Autónoma ha comunicado la renovación de la calificación artesanal a cinco artesanos del grupo de artesanía artística y tradicional, así como la de otros tres incluidos en el grupo de artesanía
agroalimentaria. Todos ellos han solicitado la renovación al haber transcurrido cinco años desde su concesión o anterior renovación.

El Consejo Riojano de Artesanía ha comunicado también hoy la inclusión de un nuevo oficio -elaboración de piezas en resina- en el Repertorio de Oficios y Actividades Artesanas.

Tras estas nuevas concesiones, la Comunidad de La Rioja cuenta actualmente con 288 carnés entre empresas artesanas (personas físicas y jurídicas), artesanos honorarios y artesanos responsables que pertenecen a las empresas artesanas personas jurídicas. De ellos, 149 corresponden a artesanía agroalimentaria o bienes de consumo, 136 a artesanía artística y 2 a artesanía de servicios.

Estos carnés se distribuyen en 55 municipios de La Rioja: 63 en Logroño, 21 en Navarrete, 15 en Cervera del Río Alhama y en Santo Domingo de la Calzada, 13 en Quel, 12 en Calahorra y Las Ruedas de Ocón, 9 en Pradejón, Ortigosa de Cameros y Arnedo, 7 en Ezcaray, 6 en Igea, en Enciso, en Baños de Río Tobía y en Tricio, como localidades con mayor presencia artesana.

En el Repertorio de Oficios y Actividades Artesanas, se registran, además, 59 oficios diferentes, entre los que destacan: pastelero/a (28), chacinero/a – charcutero/a (24), alpargatero/a (21), elaborador/a de conservas vegetales (18), ceramista y apicultor (15) o elaborador/a de jamón (14).

El Consejo Riojano de Artesanía estudia y propone las disposiciones reguladoras de las condiciones y el procedimiento para otorgar el documento de artesano o empresa artesana, y vela por la actualización del repertorio.

Para la concesión de carnés y el registro de oficios, se considera actividad artesanal toda aquella que suponga la creación, producción, restauración o reparación de bienes de valor artístico o popular, así como la prestación de servicios, siempre que estas actividades se realicen mediante procesos en los que la actividad desarrollada sea predominantemente manual y el producto final sea de factura individualizada y distinta de la propiamente industrial.

26 abril, 2026 No hay comentarios

Karla Astrid Antoñanzas: cuando la naturaleza encuentra una segunda vida en la joya

No todo lo efímero desaparece. Hay flores que, lejos de marchitarse sin más, encuentran otra forma de permanecer. En el trabajo de Karla Astrid Antoñanzas, cada pétalo se convierte en punto de partida para una pieza que conserva la delicadeza de lo natural y la transforma en algo duradero.

Como artesana bisutera, su universo creativo gira en torno a un elemento muy concreto: la flor. No como simple inspiración, sino como materia viva que se integra en anillos, pendientes y collares. A través de un proceso cuidadoso, estas formas orgánicas pasan a formar parte de piezas únicas, donde lo vegetal y lo artesanal se entrelazan.

De lo natural a lo permanente

El trabajo de Karla parte de una idea sencilla, pero llena de matices: capturar la belleza de las flores en un momento concreto y trasladarla a un objeto que pueda acompañar en el tiempo.

Inicialmente, sus creaciones se centraban en el uso de flores y pétalos secos, conservando su forma original y resaltando sus texturas. Con el tiempo, su proceso ha evolucionado hacia una línea en la que la resina y el alambre toman protagonismo, permitiéndole recrear flores con mayor libertad y explorar nuevas composiciones.

Este cambio no supone una ruptura, sino una evolución natural de su lenguaje creativo. La esencia sigue siendo la misma: trabajar desde lo orgánico, respetando las formas de la naturaleza y reinterpretándolas desde la artesanía.

Piezas que nacen sin prisa

La elaboración de cada pieza requiere atención y precisión. Desde la selección de los elementos hasta el montaje final, todo el proceso está marcado por el cuidado del detalle.

En sus anillos, pendientes y collares, se aprecia una búsqueda constante de equilibrio entre ligereza y presencia. Las formas no resultan rígidas ni forzadas; mantienen cierta espontaneidad que recuerda a cómo crecen las flores en su entorno natural.

Ese carácter hace que cada pieza tenga identidad propia. No se trata de producciones en serie, sino de creaciones donde pequeñas variaciones marcan la diferencia.

El valor del encuentro directo

A diferencia de otros proyectos, Karla Astrid Antoñanzas ha optado por un modelo de trabajo muy vinculado al contacto directo con el público. Durante aproximadamente nueve meses al año, participa en ferias artesanales, donde presenta y vende sus piezas personalmente.

Este formato permite algo que no siempre ocurre en la venta online: el diálogo. Quien se acerca a su puesto puede ver de cerca los detalles, entender el proceso y elegir la pieza que mejor encaje con su estilo o con el momento que quiere recordar.

Ese intercambio convierte cada venta en una experiencia más cercana, donde la artesanía recupera su dimensión más humana.

Una artesanía conectada con lo natural

El trabajo de Karla se sitúa en una línea cada vez más valorada dentro de la bisutería artesanal: la conexión con la naturaleza. Sus piezas no buscan reproducir tendencias pasajeras, sino ofrecer algo atemporal, vinculado a formas reconocibles y a materiales que evocan lo orgánico.

La combinación de técnicas tradicionales con materiales contemporáneos, como la resina, le permite seguir evolucionando sin perder ese vínculo inicial con las flores y su simbolismo.

Descubrir su trabajo

Quienes quieran conocer de cerca las creaciones de Karla Astrid Antoñanzas pueden hacerlo visitando las ferias artesanales en las que participa a lo largo del año, donde presenta sus piezas directamente al público.

Además, es posible ampliar información sobre su perfil como artesana en 🔗 Artesanía de La Rioja

16 abril, 2026 No hay comentarios

Deema Suleiman: encender una idea, dar forma a un proyecto

A veces todo empieza sin un plan claro. Un momento de pausa, una necesidad de crear, una intuición que se prueba casi sin pensar demasiado. En el caso de Deema Suleiman, ese punto de partida terminó convirtiéndose en un proyecto con identidad propia, donde la creatividad encontró su lugar en algo tan cotidiano —y a la vez tan especial— como una vela.

Detrás de Candélite, su marca, hay una forma de entender la artesanía que va más allá del objeto. Cada pieza nace de un proceso en el que intervienen el diseño, el aroma y la intención de generar una sensación concreta en quien la descubre.

De una inquietud personal a un proyecto en crecimiento

Aunque su destreza manual viene de lejos, fue durante el confinamiento cuando Deema decidió explorar una vía creativa que hasta entonces no había desarrollado en profundidad. En ese contexto de tiempo detenido, comenzó a experimentar con la cera, descubriendo en ella un material versátil que le permitía investigar con formas, texturas y fragancias.

Lo que empezó como una búsqueda personal fue tomando forma poco a poco, hasta consolidarse como un proyecto con personalidad definida. La constancia, la experimentación y la curiosidad han sido claves en ese recorrido.

Candélite: diseño, aroma y cuidado en cada detalle

El trabajo de Deema se centra en la creación de velas artesanales decorativas, donde el componente estético tiene un papel fundamental. Sus colecciones combinan formas geométricas, orgánicas y temáticas, adaptándose a diferentes estilos y momentos.

Uno de los aspectos más característicos de Candélite es el uso de ceras vegetales y esencias naturales, elegidas tanto por su calidad como por su capacidad de evocar sensaciones. El aroma no es un añadido, sino una parte esencial del conjunto.

Su inspiración nace en gran medida de la naturaleza y de los recuerdos asociados a los sentidos. Por eso, cada vela busca generar una atmósfera concreta, acompañando espacios y momentos de manera sutil.

 

Un espacio propio para crear y compartir

El proyecto dio un paso decisivo el 1 de octubre de 2024, con la apertura de su propio taller-tienda en la calle Padre Claret, en Logroño. Este espacio se ha convertido en el centro de su actividad, un lugar donde conviven la creación, la exposición y el contacto directo con el público.

Antes de abrir su tienda, Deema encontró un importante apoyo en la Asociación Casa Arabella, que impulsó sus primeros pasos y le permitió participar en diferentes eventos, como las fiestas de interculturalidad del Ayuntamiento. Estas experiencias fueron clave para dar visibilidad a su trabajo y conectar con nuevas personas.

Hoy, su taller no es solo un punto de venta, sino también un lugar donde se comparte el proceso creativo.

 

Mucho más que velas: experiencias y personalización

Candélite ha crecido incorporando nuevas líneas de trabajo que refuerzan su carácter cercano y participativo:

Talleres creativos, donde los asistentes pueden aprender a elaborar sus propias velas y descubrir el proceso desde dentro.

Velas personalizadas, pensadas para regalos con un valor añadido.

Encargos para eventos, como bodas, bautizos o celebraciones especiales, donde cada detalle cuenta.

Esta faceta permite que el proyecto no se limite a la creación de piezas, sino que genere experiencias en torno a la artesanía.

Una forma actual de hacer artesanía

El trabajo de Deema Suleiman refleja una generación de artesanos que entienden su oficio como algo vivo, en constante evolución. La combinación de diseño, materiales cuidados y cercanía con el público define una propuesta que conecta con nuevas formas de consumir y valorar lo hecho a mano.

En Candélite, cada vela es el resultado de ese equilibrio entre idea y proceso, entre estética y sensorialidad.

Descubrir Candélite

Si queréis conocer más sobre el trabajo de Deema Suleiman, descubrir sus colecciones o participar en sus talleres pueden hacerlo a través de sus canales en la red: 📷 Instagram: Candélite24 (Instagram )y  Candelite (Tiktok). También es posible ampliar información sobre su perfil como artesana en nuestra web  🔗 Artesanía de La Rioja

13 abril, 2026 No hay comentarios

Los Días Europeos de la Artesanía ponen en valor el oficio artesano con una gran exposición y talleres durante todo el fin de semana en El Espolón

La consejera Belinda León destacó durante la inauguración que “el objetivo del Gobierno de La Rioja es claro: ayudar a que este sector siga siendo una actividad económica viable, competitiva y con capacidad de crecer”.

Veinticuatro empresas artesanas expusieron sus productos hasta este domingo.

La consejera de Economía, Innovación, Empresa y Trabajo Autónomo, Belinda León, acompañada por el concejal de Promoción de la Ciudad de Logroño, Miguel Sáinz, y la presidenta de la Asociación de Artesanos de La Rioja (ARTESAR), María Teresa Yanguas, destacó durante la inauguración de los Días Europeos de la Artesanía que “el objetivo del Gobierno de La Rioja es claro: ayudar a que la artesanía siga siendo una actividad económica viable, competitiva y con capacidad de crecer”.

León, que ha recorrido la exposición de productos artesanos, en la que participan veinticuatro empresas, ha incidido en la necesidad de acompañar al sector “con instrumentos eficaces de apoyo”. Así, ha explicado que el Ejecutivo regional mantiene líneas de subvención para la implantación, modernización y consolidación de talleres artesanos, así como para la dinamización del sector a través de ferias, actividades de promoción, formación e innovación.

La artesanía, ha expresado, “es mucho más que un oficio”. “Es conocimiento transmitido durante generaciones, es creatividad, es innovación y es también arraigo territorial. Cada pieza elaborada a mano refleja dedicación, maestría y una forma de entender el trabajo basada en la calidad, la singularidad y el cuidado por el detalle. Representa también una oportunidad para reforzar el comercio local, atraer visitantes, revitalizar espacios urbanos y proyectar una imagen de La Rioja ligada al talento, a la tradición y a la excelencia”, ha señalado.

En este contexto, los Días Europeos de la Artesanía suponen “una ocasión especialmente valiosa para acercar al público el patrimonio creativo, poner en valor el trabajo manual y mostrar que la artesanía sigue teniendo futuro en una sociedad que busca autenticidad, sostenibilidad y productos con personalidad propia”.

El Paseo del Espolón acogió la gran exposición de productos artesanos y la celebración de seis talleres participativos gratuitos: taller sensorial de mermeladas (Ana Rosa Alcalde, viernes 10 de abril, 19 horas); taller ‘El mundo del cuero’ (M.ª Pilar Pérez, sábado 11 de abril, 12 horas); taller ‘Ellas lo bordan’ (Flor de Libertad Pertierra, sábado 11, 13 horas); taller ‘Transparencia en cuero’ (El Desván Artesano, S. L., sábado 11, 18 horas); taller demostrativo de pizza de verduras (José Gabriel Pérez, sábado 11, 19 horas); y taller ‘Fardelejos, tradición dulce en La Rioja’ (Fardelejos La Queleña, S. L., domingo 12 de abril, 12 horas).

Las empresas participantes en la exposición han sido El Desván Artesano S. L. (marroquineros, guarnicioneros, repujadores de cuero, tejedores con aguja y ganchillo); Ortigosanos, S. L. (elaboradores de conservas cárnicas, chacineros-charcuteros); Marco Antonio Gómez Murcia (apicultor); M.ª Pilar Pérez Losantos (marroquinera); Deema Suleiman (cerera); M.ª Begoña Sainz de Murieta Arriaga (pintora artística); Susana Lorente Fernández (muñequera, modista); M.ª Victoria Martín Robles (elaboradora de bolsos de tela); María Jiménez Fernández (ceramista); Fardelejos La Queleña S. L. (pasteleros); Flor de Libertad Pertierra Lozano (ceramista, pintora artística); Silvia Zabala Baquero (elaboradora de bolsos de tela); Marta Berra Design Estudio (ceramista); Josefa Vargas Cazorla (bisutera); Ana Rosa Alcalde Alonso (elaboradora de conservas vegetales); Abraham Pinillos Murugarren (elaborador de conservas cárnicas, chacinero-charcutero); Alexander Yunquera Sota (elaborador de especias vegetales para infusiones y condimentos aromáticos); Ana Belén García Cabezón (ceramista); Karla Astrid Antoñanzas (bisutera); José Gabriel Pérez Gaona (pastelero, confitero, turronero); Rafael Sotelo Lacroix (marroquinero); Tamara Sánchez Márquez (ceramista); Margarita Barrio Solorzano (elaboradora de almazuelas); y M.ª del Carmen Vitoria López (juguetera).

La Asociación de Artesanos de La Rioja (ARTESAR) organiza este evento, financiado por el Gobierno de La Rioja y que cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Logroño. Promovidos desde la Unión Europea y por el Ministerio de Industria y Turismo, a través de la Escuela de Organización Industrial (EOI) y de la Fundación Española para la Innovación de la Artesanía (Fundesarte), los Días Europeos de la Artesanía buscan difundir el valor de este gremio mediante una oferta de eventos para todos los públicos en todas las comunidades autónomas.

 

28 marzo, 2026 No hay comentarios

Subvenciones a la artesanía 2026

Convocadas las subvenciones a la artesanía 2026

Plazo de presentación de solicitudes: del 28 de marzo al 27 de abril de 2026, ambos incluidos.

Con fecha 27 de marzo de 2026 el Boletín Oficial de La Rioja pública la convocatoria 2026 de subvenciones a la artesanía. Más información y trámites en la Oficina Electrónica

Anuncio del boletín oficial de La Rioja

Resolución nº 124/2026, de 20 de marzo, de la Consejería de Economía, Innovación, Empresa y Trabajo Autónomo, por la que se convoca para el ejercicio 2026 las subvenciones reguladas en la Orden DEA/2/2021, de 11 de enero, por la que se aprueban las bases reguladoras para la concesión de subvenciones a la artesanía (extracto).

17 marzo, 2026 No hay comentarios

José María Salvo Alzuet: el arte de dar forma a la madera

En el silencio del taller, la madera espera. No como un material inerte, sino como un punto de partida lleno de posibilidades. Para el tallista José María Salvo Alzuet, cada pieza comienza con esa pausa inicial en la que se observa el bloque, se intuye la forma y se decide por dónde empezar. A partir de ahí, el proceso avanza con firmeza, dejando que la herramienta vaya desvelando poco a poco el carácter de la obra.

Desde su taller, desarrolla una obra que gira en torno a la escultura en madera, el relieve y la representación simbólica. Sus piezas abarcan desde imágenes religiosas hasta escudos heráldicos o composiciones decorativas, todas ellas ejecutadas con una atención constante al detalle y al equilibrio de las formas.

Un trabajo donde manda el material

La madera no admite prisas. Cada pieza tiene su propia densidad, su dirección de veta y su comportamiento ante la herramienta. Trabajar con ella implica observar, anticipar y adaptarse en cada fase del proceso.

En el caso de José María Salvo Alzuet, ese respeto por el material se traduce en obras donde la talla se resuelve con limpieza y precisión. Las superficies, los volúmenes y los planos están cuidadosamente definidos, permitiendo que la pieza se lea con claridad desde cualquier ángulo.

El uso de herramientas tradicionales —gubias, formones— mantiene intacta la esencia del oficio, donde la mano del artesano sigue siendo protagonista.

Entre la tradición y la expresión personal

La talla en madera ha estado históricamente ligada a la arquitectura, la imaginería religiosa y la decoración. Sin embargo, hoy convive también con una vertiente más artística, donde el lenguaje formal adquiere mayor libertad.

El trabajo de Salvo Alzuet se mueve en ese punto intermedio. Por un lado, mantiene el rigor técnico propio del oficio; por otro, introduce una mirada personal que se percibe en la elección de formas, en la composición y en el carácter de cada pieza.

Sus relieves y esculturas no solo cumplen una función decorativa, sino que buscan transmitir solidez, equilibrio y presencia.

Enseñar el oficio, mantenerlo vivo

Junto a su labor como artesano, José María Salvo Alzuet también dedica parte de su tiempo a la enseñanza. Ofrece clases particulares de talla en madera, adaptadas a distintos niveles y con flexibilidad horaria. Este tipo de iniciativas resultan clave para que oficios como este sigan teniendo continuidad. Aprender a tallar implica mucho más que conocer las herramientas: supone adquirir paciencia, precisión y una forma de mirar el material.

Una trayectoria en salas de exposición

A lo largo de los años, su trabajo ha estado presente en diferentes espacios culturales, tanto en exposiciones individuales como colectivas.

Entre las muestras individuales, destacan las celebradas en el Ayuntamiento de Ojacastro (2023), en el Centro Fundación Caja Rioja de Nájera (2018), en la sala Bantierra de Huesca (2017) o en la Casa de la Cultura de Fuenmayor (2017), además de exposiciones en Santo Domingo de la Calzada y Logroño (2016).

También ha participado en diversas exposiciones colectivas, como “Laberinto” (2024), la muestra del Colegio Oficial de Arquitectos de La Rioja (2024), o las exposiciones “Silencio” (2023) y “Tiempo” (2022), entre otras propuestas culturales en la región.

Estas participaciones reflejan una presencia constante en el ámbito artístico riojano, donde la talla en madera sigue encontrando su espacio.

Piezas únicas y trabajos por encargo

Las obras de José María Salvo Alzuet pueden encontrarse a la venta a través de su página web, donde se muestra una selección de su trabajo. Además, realiza piezas por encargo, adaptándose a proyectos personalizados: escudos, esculturas o elementos decorativos diseñados específicamente para cada cliente. El resultado son piezas únicas, en las que se aprecia el valor de lo hecho a mano y el tiempo dedicado a cada detalle.

Descubrir su trabajo

Podéis encontrar más información sobre su trabajo visitando sus canales en la red, donde comparte parte de sus creaciones: 🌐 Página web, 📷 Instagram, 📘 Facebook y también a través de su perfil en la web de Artesanía de La Rioja

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